2021.09｜淋灕飄逸～簡嘉助·紀寶活·張琹中 三人水彩展｜
|
|
｜簡介｜
水彩畫可謂是人類繪畫史上最古老的種類之一。台灣早年在國民小學與中學階段就已經有美術課，而美術課程中許多老師的教學內容就是讓學生畫水彩畫。這是因為相對於其他的繪畫，畫水彩畫所需的配備較為簡單，只需幾條水彩顏料、幾隻水彩筆、一個簡單的調色盤、一小桶水和一張畫紙，即可揮灑出色彩浸潤多變的風景或靜物。但若從水彩畫在台灣學校美術教育的歷史發展背景來看，有學者認為應該是受到1907年石川欽一郎來台灣從事水彩教學的影響，以及在1918年開始有了「台展」、「府展」美術活動的推波助瀾，並且當時學校也有了專精於西畫與東洋畫的日本老師，因此屬於西畫領域的水彩畫，便在台灣的學校美術教育中開始生根發芽。
在台灣早期的學校美術課本內，就有編錄對台灣水彩畫深具貢獻的李澤藩、藍蔭鼎等本土水彩畫家的作品。在1946年以後，馬白水、王藍、席德進、劉其偉、吳承硯、梁丹丰等等畫家對台灣水彩畫的發展，都有著相當程度的影響，乃至目前仍在持續創作的簡嘉助教授，都是台灣水彩畫壇上令人敬重的前輩畫家。水彩畫，亦可以說是台灣美術發展史上，具有舉足輕重的關鍵繪畫藝術。
國立勤益科技大學藝術中心在過去兩年內曾展出過油畫、水墨、篆刻、陶藝等類型的藝術作品，本次特別邀請中部地區的簡嘉助、紀寶活、張琹中三位藝術家聯袂展出水彩作品。在此次聯展中簡嘉助的作品廣及人物、花卉以及國內外風景主題，畫面用色與水分的掌控精準，獨特的堆疊筆觸呈現出其厚實的色彩之美。紀寶活的作品從雲岡石窟的描繪，到台灣濱海的浪濤美景，每一幅作品皆展現了水彩的靈氣與炫麗。張琹中的作品則是展現出了女性的優美氣質，不論是風景或花卉景物的主題創作，皆能看見其筆下色彩的浸潤之美。
在步入孟夏的時節，國立勤益科技大學藝術中心特別以這一場「淋漓飄逸〜簡嘉助、紀寶活、張琹中三人水彩展｣的美麗盛宴，與校內師生以及各界愛好藝術的朋友們，分享水彩畫的靈秀之美。
|
|
|
|
展出藝術家:簡嘉助、紀寶活、張琹中 |
